Fotografías de Joan Colom y las Islas Universo de Josiah McElheny.

Sean bienvenidos al número cuarenta y cinco de Alenarte Revista. Estamos muy contentos. Sí, estamos muy contentos de que estén ustedes ahí y de volver cada quincena, y lo estamos porque Alenarte crece tanto en calidad de contenidos como en lectores y lectoras que la visitan; y esto último nos dice que no debemos ir por mal camino.

Miren ustedes que la dirección de la Revista pensaba que si llegábamos a pasar de quinientos visitantes al año iba a ser un éxito, me van a permitir que nos subamos a la lámpara un rato, aunque visto cómo están las lámparas lo mismo nos damos el castañazo…

 

 

Verán ustedes y no es por señalar, nos restan menos de veinte mil lectores para llegar a la mítica cifra de cien mil; que nos parece que no es ninguna estupidez, y eso que ni pagamos, ni cobramos, ni metemos publicidad, ni ponemos anuncios, ni hablamos de sexo, drogas y rock and roll. Ustedes me entienden.

Es que somos unos majaras.

 

 

Quizá simplemente es  que les gusta a ustedes lo que aquí se ofrece…

Lo único que nos queda es agradecerles su presencia y prometerles aún  más:

Más trabajo, más esfuerzo, más entusiasmo y más diversión. Aún…

No sé yo dónde vamos a ir a parar…

Bueno, si lo sé. Si ven ustedes las fotos que figuran en portada,la segunda de Josiah McElheny,  se imaginarán más o menos que en principio paramos en Barcelona, y en segundo lugar nos vamos a ver esculturas.

Así que si quieren, no tienen más que darle a la teclita…

Literatura y Cine. II. Altman, Carver, González Iñárritu. Por: José Julio Perlado

“Considero la obra de Carver un solo cuento, pues sus cuentos son todos incidentes, cosas que ocurren a la gente y que provocan que sus vidas tomen un nuevo cariz”, señalaba el director cinematográfico Robert Altman al prologar “Shorts Cuts” – “Vidas cruzadas“-, el conjunto de narraciones cortas de Raymond Carver que en 1993 Altman trasladó a la pantalla.

La multiplicidad de historias – el tráfago de ciudades y de personas que al menos en dos novelas memorables se llevó a cabo en la literatura de siglo XX con “Manhattan Transfer” de Dos Passos y “Berlin Alexanderplatz” de Alfred Döblin -la han ido recogiendo ciertas películas modernas para ofrecer al espectador mosaicos de existencias entrelazadas,  diversidad de  puntos de vista en un mismo relato o variados enfoques y ángulos de un mismo tema.  ( José Julio Perlado).

 

 

Nuevas Voces de la Narrativa Actual. Silvia Ugidos. Por: Hilario Barrero.

 

 

 

          ¡Qué mejor manera de empezar el año que con este libro que me llegó ayer, cuando 2009 tiene sólo unos días de vida! ¡Y qué libro! Un libro preciso y precioso, con una ironía “made in Ugidos” que puede haber perdido la cabeza en materia de amor, pero que la tiene muy bien puesta en materia de vida, de observación, una cabeza con una mirada que ve el revés de las cosas, los remiendos del alma, que desnuda a la vez que viste. Una mirada que degüella la estupidez humana y corona a la belleza.

            Me han sorprendido, sobre todo, las crónicas viajeras que son realmente espléndidas. Captando el detalle, la metáfora desbocada, el matiz de la luz, la sombra del arco y aunando la vieja tradición viajera de los grandes maestros con la más rabiosa mirada, rebelde, agresiva, demoledora.

 ( Hilario Barrero).

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Nueva Poesía Actual: Descendimiento. Por: Ana Márquez.

Ana Márquez nació en Cádiz, España en  1968.  Es dibujante artístico y escritora En septiembre de 2002, con la ayuda del Excmo. Ayuntamiento, salió a la luz su primer libro en solitario que recoge una antología de relatos y poemas escritos entre los años 1997 y 2000, titulado Canción para la espera.

 

En diciembre de 2006 editó su segundo poemario, titulado Quedan los pájaros y en marzo de 2008 su tercer libro Obituario de horas.

Es colaboradora habitual de la Revista Almiar, el Parnaso y Margen Cero.

* ( Datos tomados de la Revista Margen Cero). *

 

Presentamos aquí uno de sus últimos poemas.

 

El Retiro de Agustín de las Heras, o un Diógenes en el Retiro. Por: Alena Collar.

 

La literatura actual no suele distinguirse por la búsqueda consciente del lenguaje elaborado, la frase correcta, la adecuación del tono y la estructuración del contenido.

Hoy, escribir parece ser un arte que cualquiera hace suyo, y cuanto más moderno, extravagante, difuso y confuso sea el contenido, más aplauso recibe de quien confunde escribir con juntar letras y ser escritor con llenar renglones uno detrás de otro.

Si decimos que escribir debería ser un arte, y que, además requiere esfuerzo, precisa elaboración, solicita tiempo, la mayoría de quienes lean esas opiniones contestaran que somos absolutamente clásicos y que los nuevos tiempos admiten muchas escrituras y muchos distintos tipos de lectores.

Pues efectivamente, pero también es cierto que los nuevos tiempos no tienen porqué suponer que a la escritura se la tome en vano, que se arrastre la palabra y que se confunda ser escritor con publicar.

 

 

 

 

 

 

Salammbô. Sueño y realidad de Gustavo Flaubert. Por Virginia Seguí

 

 

 

El personaje femenino al que se refiere Flaubert, esbozado primero en su imaginación, irá tomando forma en la novela llegando a convertirse en su propia esencia; hasta el punto de que el escritor decidirá cambiar su título inicial: Cartago por el de Salammbô, nombre de la sacerdotisa de Tanis e hija del general cartaginés Amílcar Barca cuya inmolación relata en su obra; y así se lo comunicaría a su editor Charles-Edmond, director de La Presse, en noviembre del mismo año: “Mi trabajo tendrá por título (creo) Salammbô, roman carthaginois. Es el nombre de la hija de Amílcar, hija inventada por un servidor [...]“.

 

 

 

 

Quince blogueros Regalan Palabras

En esta ocasión, Referencias no va a hablar de un artista, sino de varios. Exactamente de quince.

De eso vamos a hablar; en una Revista tan seria, tan formal, y tan clásica como la nuestra, en la que además cobramos mil euros por noticia y pagamos otros mil a nuestros redactores, por frase, no se crean que por texto, era lógico que estos millonarios de sueños aparecieran.

 

Poetas de Cuba: Alex Pausides. Por: Pedro.A. López Cerviño.

Entre aquellos que merecen mi voto si alguna vez se llevara a consenso quien habría de ser Poeta Nacional en Cuba está mi amigo Alex. Alex Pausides, nació en Manzanillo, Cuba, en 1950. Su infancia transcurrió entre las estribaciones de la Sierra Maestra en una zona llamada La Manteca. Muy joven decidió soltar sus amarras y echarse a la mar de la poesía, quiero decir, que todavía con una pelusilla como barba en sus quijadas afiladas, empezó a pintar con palabras el  aire de los riscos desde solía ver la hondonada donde nace el arroyo de la sierra, y en lontananza, la línea azul del horizonte. ( Pedro Antonio López Cerviño)

 

 

 

Las historias de Mikolasa. Crónicas del Noticiero Bilbaino y otras curiosidades. Por: Iasone Cañada Zorrilla

 

 

 Hoy es un día de invierno. Un día del mes de Enero del año 2009…

Me llamo Mikolasa, vengo de los años 1700 y pico. Afincada en el País Vasco, retengo infinidad de historias que contarles, cosa que procuraré hacer con acierto y entusiasmo.

( Iasone Cañada)

 

 

 

Duke Ellington, el Aristócrata del Jazz. Por. Alfredo Rodríguez. La Bossa Nova. Por: María Luisa Tamarit.

 

 

 

Los modales refinados de Edward Kennedy Ellington (Washington D.C., 1899 – Nueva York, 1974), le valieron de joven el apodo de “Duke” (Duque) que ya no le abandonaría nunca, y con el que se conoce a una de las leyendas del jazz, que junto con los no menos legendarios Louis Armstrong y Charlie Parker, formó un triángulo fundamental en la historia de este movimiento musical. ( Alfredo Rodríguez).

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Para algunos críticos, la Bossa Nova nació oficialmente hace cincuenta años, concretamente, en agosto de 1958, cuando la compañía discográfica Odeón lanzó al mercado un disco sencillo con las canciones “Chega de Saudade” (Basta de nostalgia) y “Bim Bom”. Interpretada por João Gilberto y escrita y musicada, respectivamente, por Vinícius de Moraes y Tom Jobim, “Chega de Saudade” revolucionó con sus notas pausadas las preferencias de los sectores urbanos de clase media y alta de Brasil, que inmediatamente la catapultaron hacia los primeros puestos de las listas de éxitos musicales del país. ( María Luisa Tamarit).

 

 

 

 

 

 

Alegoría de lo mínimo. Las fotografías de Carlos López Pachón. Por: Macías Berenguer Ivars

 

 

 

” Érase un niño que se lanzaba a la aventura todos los días, y en el primer objeto que miraba y aceptaba con asombro, piedad, amor o temor, en ese objeto se convertía.” ( Walt Whitman)

 

 

¿Ha leído la letra pequeña de la vida?, ¿ha sonreído al ver una hierbita ocupando su alféizar?, ¿ha visto más allá de sus párpados y sobre todo todo, se ha maravillado por cuanto ha encontrado? Por fin hemos aprovechado que somos cortos de vista para, precisamente, atisbar lo más pequeño y cotidiano, acercarlo a nuestras narices, valorarlo en términos estéticos. ( Macías Berenguer ).

 

 

 

 

 

 

 

Los Documentos Medievales en el Archivo de Navarra. Presentación de Libro de Blogueros.

 

Bienvenidos al cuarenta y cuatro. El cuarenta y cuatro hace treinta  años era el autobús que la directora de esta Revista tomaba para ir a hacer que estudiaba al Instituto donde no estudiaba; miren ustedes qué tontería que ahora es un número de Revista que tienen para disfrutar…

Aquel autobús – ya verán porqué se lo cuento- era rojo; no me entiendan mal, no tenía la menor adscripción política, digo que era colorado, colorado chillón. Y traqueteaba que ni les cuento, daba bandazos, se paraba de golpe porque se calentaba el motor, y los que allí íbamos teníamos que agarrarnos de la barra del techo con mucho miramiento para no salir en dirección a la señora con el niño que inexorablemente se colocaba delantito nuestro; sobre todo el niño, habitualmente chillón y pelmazo, y a quien nos hubiera gustado ahogar al menos un poquito.

 

 

 

 

 

Y viene esto a cuento, porque al pensar en el número de la Revista, y en el número del autobús se me ha ocurrido asociar que, ésta en el fondo también  lo es. Digo, un autobús donde en vez de billetes se ofrece cultura, arte, creación, en un viaje donde ustedes, los pasajeros, pueden disfrutar con el paisaje que cada quince días es distinto, variopinto e intentamos que también interesante.

Así que, les proponemos que se suban a nuestro autobús, esta vez el 44 y nos acompañen.

 

 

 

 

Las dos primeras “paradas”, como verán por las fotos, son un palacio, donde hay una exposición, y una librería donde se presenta un libro colectivo.

¿Están preparados?…

Pues, arrancamos.