Felix Urabayen: Biografía y Olvido. Por: Hilario Barrero

 

Félix Urabayen parecía haber reunido todas las condiciones para que su obra fuera pasada por alto por los críticos y olvidada por los lectores. Este olvido comienza después de 1939, ya que cuando sus novelas fueron publicadas tuvieron un gran éxito de crítica y público.

Su sobrino Miguel recordará .  “Sólo su cabeza con la hermosa cabellera que siempre tuvo -ahora de un gris plateado- se levantaba desafiante de un cuerpo que ya parecía vencido.”

( Hilario Barrero)

 

 

 

 

 

 

 

 

Rincones desnudos. Por: Estelle Talavera Baudet.( De “27 Paraguas” )

Estelle Talavera Baudet es autora de un poemario- ahora que casi nadie escribe y publica poesía- titulado 27 Paraguas, y cuya segunda edición salió en noviembre del 2008. Estelle nació en Madrid, en 1979, es filóloga, editora y diseñadora.

Tiene varios premios en su haber como el Internacional de Poesía La Mano, en Valparaíso, ha quedado finalista en diversos certámenes además de dedicarse a la fotografía, en la que tiene el primer Premio de Fotografía Arte Joven del 2003.

Alenarte Revista cree que su libro merece difundirse y leerse como una prueba de que en nuestro panorama literario no deberíamos reducirnos siempre a los mismos nombres.

De su libro les dejamos un poema como muestra.

 

 

“El Auto de los Reyes Magos” en el Teatro Abadía. Por: Alena Collar.

La información oficial dice que “el Auto de los Reyes Magos es una pieza única en la historia de nuestro teatro, Hallado en un códice de la Biblioteca del Cabildo de Toledo, hoy conservado en la Biblioteca Nacional, constituye el único drama del siglo XII compuesto enteramente en lengua vernácula, siendo a la vez el drama más antiguo relacionado con el Ordo Stellae, que se ha conservado en lengua vulgar. Nos encontramos pues ante 147 versos, que nos permiten realizar un viaje escénico hacia los orígenes del teatro español y sumergirnos en ese periodo de valor estético extraordinario con identidad propia, que denominamos Edad Media.”

 

 

 

Esto dice Ana Zamora, directora de escena y dramaturgia de esta obra, que se representa hasta el 11 de enero, con dirección musical de Alicia Lázaro en el Teatro de la Abadía de Madrid.

 

Los personajes femeninos en la novelística de Goethe. III. Los años de aprendizaje de Wilhelm Meister. Por: Virginia Seguí.

 

   

            Los personajes femeninos, en este caso, son variados e irán apareciendo en las  diferentes etapas de la vida de Wilhelm y, de una forma u otra, continuarán con él en las siguientes, adquiriendo significando y ayudándole a que su viaje concluya felizmente. Ninguno adquiere la importancia que, como hemos visto, tiene Lotte para Werther, pero todos, en mayor o menor medida, dejaran su huella en la vida y el ánimo de Wilhelm. Mariana, Filina, Mignon, Aurora, Natalia y Teresa vivirán con él diferentes momentos de su vida compartiendo, o incluso podríamos decir que condicionando, alguna de sus vivencias.

 

La Impresión como Arte. El Libro “El Mar de Barceló”.

Traemos a Referencias una obra de arte de la impresión y el diseño. Y la traemos gracias a las buenas gestiones realizadas por Mariano Vega, co-propietario de la Librería La Clandestina y gracias al  departamento de distribución editorial del Grupo Península que le suministró el libro.

Y ello es así, porque de lo que vamos a hablar es de la edición de un libro en principio más destinado a bibliotecas, universidades y centros de arte, que a particulares. Por tanto, disponible, sí, pero en una edición más limitada que un libro común.

Un libro que a Alenarte Revista le interesó desde el principio difundir, porque le parecía- y visto el resultado lo confirma- debía seguir el cuidado y el mimo de los viejos maestros de la edición medieval, en códices y similares.

Es El Mar de Barceló. Editado por Península, escrito por Rodrigo Rey Rosa y fotografiado por Agustí Torres. Naturalmente sobre el trabajo tan controvertido del excepcional artista que nos ha regalado una obra para la eternidad en la Sala de Derechos Humanos y de la Alianza de Civilizaciones de la Onu, en Ginebra.

 

 

 

 

 

 

 

Gastronomía y Tradición en México. VII. “aguas frescas, nieves y Recuerdos”. Por: Issa Martínez. El Significado del Color en la Plástica de la Navidad. Por: Pilar Moreno.

Dentro de las bebidas tradicionales de México encontramos las llamadas aguas frescas. De la tribu de los Xochimilcas que toman su nombre del municipio de Xochimilco, data la historia de la nieve.

Las bondades climáticas de estas tierras mexicanas no tienen parangón, ya que en México se puede cultivar casi cualquier fruto. Es inaceptable que en un país donde la tierra es tan pródiga, exista hambre. Por eso escribo, para contarte un poco de mi pueblo…. (Issa Martínez)

                                                                                                      ( Lucas Evangelista. Guercino)

 

El hecho de que incluso hoy día los niños reconozcan en las representaciones artísticas la imagen del nacimiento de Cristo, se debe en gran parte a la elemental expresión dramática de la composición: un recién nacido en un pesebre, desnudo, la madre a un lado, el padre al otro, un asno y un buey. En sí una parca historia que a lo largo de los siglos se ha ido agrandando con nuevos detalles, hasta que en el siglo XV alcanzó su punto más culminante. (Pilar Moreno)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Recorridos por Bilbao: Mercado de Santo Tomás. Por : Iasone Cañada-

Busco el amanecer para hacer mi particular incursión en el mercado de Santo Tomas, ya que luego el gentío hará imposible cualquier desplazamiento, humano o divino, entre los diversos puestos que ubicados en El Arenal y en la Plaza Nueva, convertirán el Casco Viejo en una fiesta de olores y sabores. De sonidos, y de los colores de la tierra y de la luz.

(Iasone Cañada)

 

 

 

 

 

 

 

Acerca de la Música Cajún y de la Modinha. Por: Alfredo Rodríguez y María Luisa Tamarit.

El cajún, el swamp y el zydeco, son los tres estilos musicales que definen la música tradicional de los estados del sur de Louisiana, cada uno con sus peculiaridades y alguna similitud, y orígenes y trayectorias diferentes. En este artículo me voy a referir únicamente al cajun, probablemente el estilo que de los tres manifiesta una mayor vitalidad después de los intentos exitosos de sacarlo del olvido allá por los años 60 y 70, especialmente gracias al trabajo del violinista Dewey Balfa. ( Alfredo Rodríguez).

 

 

 (Lisboa y Brasil.                                                   Mapa antiguo y edificios época Barroca)

 

 

De una naturaleza suave, romántica y cantadas muchas veces en forma de lamento, estas tonadas adquirieron tanto éxito en Portugal que incluso se creó una publicación periódica específica para ellas, el “Jornal de Modinhas“. Entre finales del siglo XVIII y comienzos del XIX, los compositores portugueses escribieron y publicaron una enorme cantidad de modinhas en este diario para entretener a la corte y deleitar a las damas.  (Maria Luisa Tamarit).

 

 

La Inmortalidad de lo Efímero: Nacho Durá. Por: Macías Berenguer Ivars.

¡Eh! crítico que siempre estás sentao,

leer y escuchar no es suficiente

¡ven aquí!¡ ven aquí! ( La Polla Record)

   ( Nacho Durá. Sin título)

La trasnochada criatura sostenía un litro de cerveza más bien caliente. Por eso me llamó más la atención su apariencia amigable y dicharachera que la propia litrona. El resto me viene borroso. Eso sí, nos conocimos en la calle, lo que nunca pude predecir es que haría de la calle su arte.

 

 

 

 

Nacho Durá, nacido en Alicante, hoy por hoy arrastra sus huesos entre las calles de Valencia donde reside y estudia Bellas Artes. Cuando por primera vez vi a lo que se dedicaba, me sorprendió de forma grata. Se nota que en todos estos años de vaivenes no ha perdido el tiempo. ( Macías Berenguer)