La Nouvelle Vague en Málaga. Jorge Volpi y Ángela Becerra Premiados.

Sean bienvenidos/as al número cincuenta y uno de Alenarte Revista. Un número que viene cargadito, como podrán comprobar, tanto de actualidad como de artículos curiosos, estudios interesantes y noticias de muy distintos campos artísticos.

Música, literatura, cine, relatos, viajes, arte, estudios sobre arte y literatura, comentarios,  noticias…no se quejarán…les damos de todo y encima gratis. Si es que somos una joya…Así que lo que deberían hacer es quedarse aquí y empezar a leernos, eso sí, con reposo y regresando; que no por leer deprisa se acaba antes, ni se asimila todo lo que tenemos para ofrecerles. Pero no se apuren; tienen ustedes un mes para degustar el número de junio.

 

 

Y por las fotos que están ustedes contemplando comprobarán que primero les hablamos de cine y de libros. Concretamente de un ciclo que se está proyectando en Málaga y de dos autores que han recibido dos premios y que nos gustaría recomendarles.

No queremos terminar esta pequeña presentación que siempre hacemos sin agradecer al Centro de Lectura de Pontevedra la mención que hace de Alenarte Revista en su último número. En él, nos reconocen como un lugar al que volver. Muchísimas Gracias a ellos y a quienes les hacen caso en la recomendación.

 

 

Y ahora ya, si clikean, pueden venirse al cine y enterarse de qué pasa con Volpi y Ángela Becerra.

 

Los Nuevos Pícaros. Por : José Julio Perlado.

El pícaro solía contar en primera persona sus andanzas, desgranaba su permanente precariedad y hasta cantaba sus afanes por encontrar un amo en quien cobijarse. La estafa y la delincuencia organizaban su vida y así podíamos encontrarnos al andar con aquel lazarillo que servía de guía al mendigo ciego, cambiando de amo por los caminos en un afán por mejorar su fortuna y entregarnos de paso a través de unas páginas magistrales su mueca crítica ante la sociedad que visitaba, su visión pesimista del mundo.

 

( José Julio Perlado )

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

La Lectura, los Lectores y los Soportes Informáticos. Por: Amando Carabias María.

La introducción de textos literarios (aún no sabemos con qué futuro y menos aún con qué destino) en el mundo inasible de internet supone una revolución similar a la que produjeron inventos tales como el alfabeto, o el papel vegetal, o la imprenta, o la prensa diaria. Cada vez que el ser humano ha dado un paso en orden a la universalización y accesibilidad a la lectura, se ha producido una radical modificación en muchos ámbitos. El creador de la obra escrita, del mismo modo, tuvo que adaptar su modo de escribir.

( Amando Carabias)

 

 

 

 

 

 

 

 

One flew over the Cuckoo’s nest. ( Alguien Voló sobre el Nido del Cuco ) Por : Carmen Amaralis Vega.

No había entrado aún McMurphy al manicomio, cuando ya me encontraba al borde de la esquizofrenia. (Diagnóstico psiquiátrico de tipo crónico y severo que describe el comportamiento de personas con alteraciones en la percepción o distorsión de la expresión de la realidad).

( Carmen Amaralis )

 

 

El taxista y el Libro: Daniel Díaz. Por : Alena Collar.

Hubo un tiempo en que leer era simplemente algo que se hacía para el disfrute personal. Me refiero al común de los mortales, a la persona corriente, a quien le gustaba la lectura y era socio de bibliotecas, y compraba de vez en cuando en aquellas librerías del barrio los libros que sabía, de antes de publicarse, que le iban a gustar. Uno no tenía que andar dando explicaciones surrealistas a nadie de porqué le había aburrido la última de Wenceslao Fernández Florez, o le habían encantado los artículos de Azorín, por decir ejemplos. No existía entonces esto tan peligroso de la “función social del Crítico” que nos adoctrina sobre lo que debemos leer por narices aunque sea un tostón de aquí te espero, o de lo que no debemos leer porque “no tendrá éxito editorial”.

 (Alena Collar)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

La Tempestad, una comedia de William Shakespeare. Por: Virginia Seguí

 

 

 

La Tempestad es una de las obras más desconocidas de Shakespeare considerada por los expertos como una de sus últimas producciones, suele ser clasificada dentro de la categoría las comedias; hay quién, además, creando una segunda subdivisión la incluye, sin duda por su temática, dentro de las fantásticas y, contrariamente con lo que esto pudiera dar a entender es, al mismo tiempo, considerada la más ortodoxa al ajustarse más que ninguna otra a las unidades aristotélicas de espacio, tiempo y acción. Es, por tanto, interesante destacar, que pese a todo lo ya mencionado, y sobre todo a estar considerada, quizás, como la última de sus obras, fuera la elegida para abrir la primera edición conjunta de la producción del genial dramaturgo publicada en 1623.

 

 

 

 

Por la Ruta de los Castaños hasta la Memoria: Una Visita a Ronda. Por : Pilar Moreno.

Muchos son los caminos que llevan a Ronda. Yo escojo siempre la carretera de la costa. Vuelvo a la belleza de los valles del Guadiaro, Guadalteba y del Genal. Ronda ha atraído a visitantes desde siempre por lo mágico de su entorno y el romanticismo que rodea a sus personajes. La leyenda y la realidad se confunden;  trato de sujetar estas escenas que tanto me dan a sentir, un rincón acogedor para fotografiar, esta placita donde descanso a la sombra de una acacia.

( Pilar Moreno).

 

 

 

El Arte en Movimiento:Dvorak, Schumann, Schubert y Asier Polo en el Euskalduna de Bilbao, por Iasone Cañada Zorrilla

El Palacio Euskalduna, es siempre una cita esperada, anhelada. ¿Qué nos deparará la noche?

La llegada es un recorrido por la obras de diferentes artistas como Dalí, Vicente Larrea, Juan de Aranoa, Lazcano, Manfred Kieselbach…etc., haciendo del espacio exterior (e interior) una exposición extraordinaria. Por la noche, se iluminan los árboles del bosque metálico que lo rodea. Y en el interior la transparencia difumina los límites del edificio con el agua (la Ría) y el cielo…suave atardecer.

( Iasone Cañada)

Johnny Cash: Pasión por el Country. Por : Alfredo Rodríguez.

“Hola, soy Johnny Cash”

Con esa sencilla frase iniciaba sus conciertos este artista fundamental para entender algo de la música popular norteamericana, especialmente por lo que al country se refiere, aunque ese no fue el único palo musical que tocó este Hombre de negro, apodo que se le dio a raíz de su costumbre de salir al escenario vestido predominantemente con ese color, que terminó adoptando en contra de todos aquellos artistas que salían al escenario con aquellos trajes de lentejuelas que Cash consideraba que hacían de menos a la música .

 

( Alfredo Rodríguez ).

 

 

 

 

 

 

Arte Canibal: Iosu Zapata. Por: Macías Berenguer. El Concierto por Italia en Madrid. Por: Javier González (Arín Dodó)

Arte, rescátanos con tu imperiosa denuncia, permítenos ser nosotros mismos mientras nos atiborramos en este festín demencial. Déjanos una vez al día, una vez a la hora, una vez al minuto, no disfrutar de la pitanza. Humano hambriento, humano deshumanizado, humano caníbal, que el arte nos abra los ojos, nos otorgue la lucidez que les falta a los relojes, donde por fin somos individuos dotados de grandeza, brillo, frente a una masa idiota, cancerígena y voraz.

( Macías Berenguer Ivars)

 

 

 

 

El pasado miércoles 27 de mayo en el Paraninfo de la Facultad de Filología de la Universidad Complutense de Madrid se llevó a cabo un concierto para sacar fondos para la Universidad de L’Aquila (Italia), afectada por el terremoto que hubo hace un tiempo. Lo ha promovido una asociación llamada Humanistas sin fronteras.

( Javier González Entonado & Arín Dodó ).

 

 

 

 

 

 

Semiótica de la Cultura Hoy.Conferencia de Umberto Eco. Por: Carlos Feral.

“Desde los tiempos en que el lingüista Ferdinand de Saussure cuyo trabajo “Curso de lingüística general” permitió desarrollar posteriormente el estructuralismo y el post-estructuralismo, la influencia de la semiótica en la cultura ha sido decisiva. Fue este suizo el que puso la primera piedra y el que acuñó el término semiótica o semiología desde la palabra griega “signo”.” (Carlos Feral)

Umberto Eco, medalla del Círculo de Bellas Artes, habló sobre este tema en su conferencia titulada Semiótica de la Cultura Hoy”.

 

Carlos Feral nos traslada aquí el acto y sus propias reflexiones sobre el tema.